河岸獨角獸

河岸邊獨自舉步
猶如矗立一樹
草莽沿途竄出的蟛蜞菊
跳躍並且淡漠
一如白晝出現的月 或者遠方忽而傳來的鐘響
必須踏著軌道刻度
烙下不深不淺的黑色獸蹄
生煙
好讓探索者循跡前來

以及
莽莽野地
自太初傳唱的吟鳴
震盪穹宇
是抵抗這世界運轉的
獨角獸喁語

新聞稿

另類與到位

林谷芳

　小劇場本來可以單純就是小的劇場，但在台灣，它卻被賦予了特殊的內涵：實驗、前衛、叛逆、困境吶喊、社會關懷、弱勢發聲等等，這種關聯當然與台灣特殊的歷史進程有關，但也的確，小就靈活、小就多元、小就可以後進發聲，小更可以不必有那麼多的市場考量。因此，有了小劇場，也就有了藝術另一層面的活力。
但話雖如此，許多人卻視走進小劇場為畏途，而小劇場的朋友對此也常有個標準的解釋：因為作品太挑戰慣性了。所以你愈不看，他愈覺得作品有價值。卻忽略了自己在表演上的掌握究竟如何。坦白說，許多小劇場的作品立意甚高，手腳卻低，而有人還以這種低是另一種美學呢！
能不能以「到位」的表演呈現自己別於主流的「另類」，這是個有趣的問題，身聲演繹的幾個年輕朋友一定程度地朝著這個方向在努力，也呈現了不一樣的結果。
正式演出前，看了他們的作品，想起一位也作小劇場的學生在論文中一直想告訴大家的一句話：小劇場未死。於是，為這幾位年輕朋友寫兩句話也就成了一件不可推卸的責任。

張偉來
當開始要做一個小品的時候，就出現想要用面具∕偶的想法。這跟自己多年對面具∕戲偶的某種熱愛有關。在這個地方工作的過程中，意外的發展出用水在地上塗鴉的片段，當然這也跟自己喜歡塗鴉有關。運用影像，是一開始創作就有很多破碎的畫面在腦中，而影像創作目前對我而言，是個沒有負擔好玩的事。

在身聲第一次自己編導演一個單人戲，一開始就沒有去思考自己要如何在身體∕聲音上探索。因為在這幾年的訓練∕工作的經驗中， 我發現身體的工作常常都不是可以事先想好的。於是，我就像設計一段旅程一樣，找出許多與主題相關的元素，然後就把自己放到旅程中。

劉婉君
這次的創作中我試圖表達一種孤獨的意象，做為一個人如何面對孤獨與生活中的無奈。面對生活中無法避免的苦、束縛，是向它屈服或勇敢的掙脫？

現實生活的瑣碎虛假，內心的封閉孤寂，讓人彷彿置身於洞中的恐懼害怕，每天不斷上演。在卸下層層偽裝後，一種身在都市之中的孤獨與自我調侃於是上演。現實生活是很壓抑、無趣，也可以是很輕鬆荒謬。老舊的水泥倉庫，鐵皮煙囪， 動畫中的虛實人、物與表演者，造就了一個有點沈重又有點詼諧荒謬的小劇作。

劉佩芬
外婆依媒妁之言嫁入外公家，聽母親描述外婆年輕時脾氣大，似乎一直跟外公建立的世界拉扯…從外婆的白頭髮，似乎可以感覺到宿命的痕跡。她走過的路媽媽也走，我也要走嗎？我在預設的道路上努力嘗試在自己與宿命間維持平衡，最後會長出力量嗎？

音樂設計：廖柏昇
電音原創：吳利光
服裝設計：朱家蒂

簡妍臻
表演了十年。好奇自己在舞台上追尋什麼，所以繼續表演尋找；發現「舞台」只是從現實世界延伸想像或拷貝出來的虛幻存在，所以又隨時可以離開。
還沒離開因為仍在尋找。欲突破自己表演中「展現」(present)，或是「假扮」(pretend)的迷障，因此，《平常》以一個人的平平常常，嘗試以表演者的如實展現，探索表演行動如何具有當下特質。

身聲發展了八年了，每個人進來我都說這個地方要用生命撞擊，有真正投入過的團員都了解，事實的確如此，也因此，看著團員由於家庭、學習目標、工作理念、生涯規劃等因素而來來去去，了解這是常態、必然的現象，其中把這裡當成短暫充電之處者不乏其人，甚至是多數，我們都笑稱身聲像是演員加工廠、補習班、劇場職前訓練班…
幾年下來對於因緣聚散逐漸能夠泰然處之，但是心情難免跟著起落，主要便是看著幾個老成員在重複的新舊交替中的能量耗損，以及個人功課的難以深入。於是，讓老成員從獨立創作中整理幾年累積的心得、釐清自己的疑惑，好為未來的耕耘注入活泉，這不僅只是藝術工作上，在生命的探索上亦是如此。
這次的獨角戲的創作者是四位身聲的老成員，他們都在身聲的訓練系統中工作多年。在發展獨角戲之前，我們在一個共同的大主題裡面，透過多年的經驗與默契，依個人的特質、專長，以及各自關注的生命功課，讓大家各自發展自己的作品，在定期的呈現交流討論中，理念構想逐漸清晰、表現手法逐漸成熟，在期間，有的作品面貌不斷改變，也有的始終如一，充分看到相異的丰采與趣味。如此的成果是值得期待的。
這次創作發展我的角色基本態度是不干預、不介入，但有時為了給予適度的砥礪刺激，我不得不在必要時展露「鐵腕風格」的嚴厲鞭策，還好由於是老成員，都能以成熟的態度面對工作要求。大家過去習於共同演出一齣戲，這次自編自導自演，只能獨自面對自己，這是不容易的，當然仍有相當有待努力成長的空間，但重要的是他們老老實實以面對生命的嚴謹態度投入其中。
看完林谷芳老師、陳偉誠老師到場的預演，看著這幾個在團裡身兼數職、工作繁重的成員終於咬牙踏出第一步，想起偉誠老師曾轉述劇場大師葛羅托斯基的一句話：Yes, but not only！